编辑最近在中国的一个亭子举行了“大阪中央艺术学院展览的学术交流和展览计划和设计”。中央美术学院副校长LV Pinjing参加了该活动。交换会议将从展览顾问的角度以及各个方面（例如策展人的一般概念，概念计划设计概念的建议，深化曝光的设计，多媒体概念的设计和图形概念设计的设计）涵盖几个方面。作为“使用艺术设计来提供民族形象并以艺术语言传递中国故事”的责任。对于国家馆的顾问，跨学科教师学生ORGA团队尼斯（Nized）组成了一支由多个学科的教师和学生参与工作的团队。中国馆展览计划和展览空间的概念设计建议基于科学概念，数字技术作为一种传统媒介和文化作为一种背景，以证明中国可持续和绿色发展的努力和成就。中央美术学院的团队整合了物理对象，动态图像，交互式沙箱，大型设备和虚拟现实技术，以构建完整的叙事系统，并展示中国哲学和发展的概念。中央美术学院展览的咨询团队认为，中国馆的整个展览咨询计划都集中在个人生活和colectiva的文化含义和叙事上，着重于和谐而统一的建筑空间以及展览的内容。王Zigeng，协会中央美术学院建筑学院的ED教授，中国馆项目的策展人和展览咨询咨询公司的负责人，解释了向观众提供展览和设计咨询内容的计划。中国馆的展览将在主题周围紧密发展，“过去的存在”，例如主要故事，建立了三章：“人与自然之间的和谐”，“绿色水和绿色山脉”和“无尽”。古代中国人的运作法则后，“人与自然之间的和谐”章写了文明，写了文明，并讲述了受自然启发的人们组织生产和生活的故事。表明，中国已经形成了生态智慧和传统，从远古时代开始尊重和爱的自然。 “绿色水和绿色山”一章显示了中国在最后一个十年中的生态和环境治理中取得的显着成就e。 “再生和出生”一章代表了对绿色发展和中国人民的最佳未来的持续研究，以在未来的新方案中应用高质量的生产力，并提出了中国智慧和我国的中国解决方案，以实现人类的可持续发展。中央艺术学院建筑学院教授和汉文·基恩（Hanwen Kian）加深了中国凉亭项目展览，汉文·基恩（Hanwen Kian）详细介绍了加深展览空间概念的内容和工作过程。基于故事的主线维护，我们使用一种方法来评估这一点，动态调整展览空间解决方案，例如暴露含量的变化，将建筑条件与光环境的特征相结合，加深适当形式的形式，并呈现观众。 “控制竹子和木头M内部空间等中的门口。每个展览项目的设计都是集成和协调的，多个角度的交集使展览空间成为全面的平台。协调在当前线路，材料，照明，设备等上工作的接口，并展示中国馆最完整，动人和精确的展览的历史。以及中国美学的多种设计概念，即“隐藏工具和含义在环境中的技能”。通过媒体空间化，视觉上下文化和经验互动，现代技术可以实现传统文化的创新转型和代表。互动QR码在该地点的暴露中具有搅拌体验，这使观众可以注册并收集“五个能量元素”，这象征着新的质量生产力。结合AI技术，“桃花开花的印象在一起”分享D与世界各地观众的生态文明未来的照片。 “生态画廊”通过中国花园的美学创建了一个互动的生态景观画廊，为观众创造了动画和沉浸式的体验。 “农业和织物摄影”的曝光是基于古代中国古代的“小肠和tejida tography”的专辑，并使用“景观绘画墙”与数字投影和机械设备相结合，以创建动态农业和24个太阳术语的织物。中央艺术学院设计学校的相关教授刘Zha（Liu Zhao）在中国馆项目的图形设计和文本顾问讲话中分享了一个以文本为中心的设计故事。大阪世界博览会中的中国馆，再加上“中文中的简化中文”的概念，用三种语言（包括中文，日语和英语）呈现，并通过细节展示了中国的概念ED巧合设计。青铜注册，小邮票脚本，管理脚本，常规脚本和诗歌相关的经典。无形文化遗产古琴的暴露也反映了汉字思想中人物创作的严格逻辑。学生的老师和团队通过超过240,000个字符的统计数据组织和设计了角色的基本结构。这次，古金（Gukin）在“高山”和“流水”上的得分不仅反映了古金艺术的深刻文化魅力，而且还反映了友好的地区，您知道与中国山脉一起流动的双胞胎灵魂。 Cui Donghui是中央美术学院建筑学院的院长副院长，也是Chinadonghui Pavilion Project展览顾问的执行董事。在中国馆的一楼，GI RecordsDynamic Art Light窗帘看起来像是空气中的浮动轮盘，在循环中播放了一系列中国传统图案。这来自新的顾客作品“ Nian Brocade”，这是新的模式作品“龙，菲尼克斯，九天堂”，由Zhang Shana绘制在大阪世界博览会上的中国馆。该作品以四个站点的颜色呈现图腾模式，并使用柔和友好的抽象语言来表达中国传统文化的智慧和含义。在月球上，地面在二楼展出，散布着花朵的散布花朵的女孩回荡了月球，带来了月球地板，带来了5和6。丹汉的古老浪漫浪漫遇到了现代航空航天的梦想，并与现场产生了共鸣。随着时间和空间的审美对话展示了中国人的最后浪漫和美丽。访问和交流